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Representación femcel en el teatro

por Nerisa González

Cuando hablamos de femcels nos referimos a personajes o figuras femeninas que sienten no encajar en los estándares de belleza. Excluidas o inconformes con su soledad, muchas de ellas experimentan malas relaciones románticas. Si bien este término suele asociarse más a la música y el cine, el teatro y el musical ofrecen un gran repertorio de material femcel.

A pesar de no ser un ámbito muy explorado dentro de la comunidad femcel, existen obras de teatro y musicales muy destacados. Heathers (1989) es quizás el ejemplo más claro y que mejor representa a las femcel. Tanto la película como el musical mezclan el humor negro con la rabia femenina, la competencia entre chicas y el deseo de encajar en un grupo que te humilla. Verónica, la protagonista, intenta ser popular, pero se da cuenta de que Las Heathers, quienes tienen el control, nunca le permitirían escalar en su jerarquía. El malestar adolescente es una sátira, algo muy afín a muchas lecturas femcel que mezclan dolor, ironía y rechazo de los mandatos femeninos. La presión por gustar y pertenecer atraviesa toda la historia.

El musical que se estrenó en 2010 es más explícito y juega con los tonos y contrastes. Los colores oscuros intercalados con estética más colorida y llamativos encajan muy bien con el gusto femcel. Heathers muestra muy bien la rabia, el rechazo y la forma en que se representa la feminidad. Lo más interesante no es que trate de celibato femenino literalmente, sino que muestra una feminidad hostilizada por sus propios códigos: popularidad, belleza, autoimagen y soledad. Por eso funciona tan bien junto a títulos como Black Swan o Jennifer’s Body.

Por otro lado, Jawbreaker: The Musical (1999) convierte el espectáculo en aquello que el fenómeno femcel retrata: una feminidad adolescente cruel, competitiva y repleta de rabia hacia el cuerpo y la popularidad.

En esta historia, una broma se vuelve homicida. El instituto resulta una cárcel y el valor de las mujeres se basa en su estética y la fama que posean. La obsesión por el cuerpo y por lucir perfectas se convierte en una competición. En el musical el tono humorístico negro y la estética pop no opacan la historia, hacen destacar la belleza tóxica cínicamente. Se retrata el entorno donde se cultiva el sentimiento de rechazo y el malestar femenino.

Existen otras obras de teatro y musicales femcel menos conocidos. A Star Is Born (1954) The Young Girls of Rochefort (1967), y Lady Vengeance (2005) hablan de poder, deseo reprimido y feminidad castigada. Y otras historias, como Possibly in Michigan (1983), tratan temas más oscuros como el canibalismo.

Spring Awakening habla de jóvenes que se sienten fuera de lugar, reprimidos por el cuerpo y la moral sexual; se puede citar junto a películas femcel por su estética de dolor y deseo frustrado. Retrata a chicas jóvenes atrapadas entre lo que sienten, lo que se les prohíbe y la vergüenza que se les mete dentro del cuerpo.

La estética punk‑pop del musical convierte el malestar de las protagonistas en espectáculo. Se podría relacionar con el dolor que sufren Nina Sayers en Black Swan y Jennifer Check en Jennifer´s Body. Este musical captura perfectamente la rabia adolescente y la soledad atribuida a las femcel.

Una pieza española femcel sería La casa de Bernarda Alba. En la última obra de teatro escrita por Federico García Lorca, el imaginario femcel resuena en su historia. La represión, el odio al cuerpo, la rivalidad entre mujeres y el deseo de liberación se concentran en un espacio opresivo. Es cierto que La casa de Bernarda Alba no fue escrita como una obra femcel, pero sí es un texto clásico que anticipa muchas sensaciones del imaginario femcel: mujeres encerradas por el deseo, castigadas por su cuerpo y atrapadas entre la humillación y la rebelión.

Este tipo de teatros y musicales no nacen pensados como obras femcel, pero reúnen las características típicas del fenómeno femcel. Mujeres buscando encajar, sentirse liberadas y la necesidad de verse hermosas. Mujeres que no tienen miedo de subirse a un escenario y representar valores o experiencias con las que se identifican las femcel.

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